中医治疗面瘫中国的非物质文化遗产(六百四十五)打城戏-德行天下自驾游俱乐部

中国的非物质文化遗产(六百四十五)打城戏-德行天下自驾游俱乐部
打城戏,流行于以福建省泉州市为中心的闽南方言区。它是由地方民间宗教仪式活动发展起来的一种宗教剧,俗称“法事戏”、“师公戏”、“和尚戏”。打城戏的表演艺术重在武功、杂耍,这是从京剧武打程式中学来的,而音乐曲调是在佛曲、道士腔的基础上吸收了泉州傀儡戏的音乐曲牌。

剧种简史
泉州地区道士在做法事时,有一种叫打“天堂城”的仪式,即道士穿上道袍,手持法器,表演“芭蕉大王巡视枉死城”,释放屈死鬼魂。而信奉佛教的和尚,则穿上袈裟,打着法器,表演“地藏王打开鬼门关”,放出无辜鬼魂,俗称“打地下城”。这两种宗教仪式均在寺院或广场上进行,并穿插表演踩高跷、过刀山、跳桌子等杂耍节目,以吸引观众刀噬。随后,由于法事需要,表演从佛经《目连救母》中摘选的《白猿抢经》、《打地下城》、《双挑》等带有故事情节的小段节目,音乐曲调以佛曲与道情为主,乐器以佛教的木鱼、拍板和道教的草锣、铜钹等法器为主石子坚。

清及民国
清道光年间(1821~1850年),“打城”的表演,开始突破简单的宗教仪式我的仙女老婆,走上城乡的露天舞台。清咸丰十年(1860年),晋江县兴源里吴永燎、吴永吟兄弟组建打城戏班,在晋江、南安、同安、厦门、金门等地演出。清同治十三年(1874年),两位荷兰人在厦门看过打城戏《李世民游地府》、《刘全进瓜果》、《庄子戏妻》、《目连救母》、《三国》、《楚汉》以及《西游记》等连台戏。林纾(1852~1924年)在其所著《畏庐琐记》的《泉郡人丧礼》中记载:“……礼忏之末日乐吧薯片,僧为《目连救母》之剧,合梨园演唱,至天明为止,名之曰和尚戏,此皆余闻所未闻者也。”故打城戏又称和尚戏,或道士戏、法事戏车玉璐。
清光绪十一年(1885年),晋江县小兴源班已具相当规模,拥有一批表演人才只爱西经,诸如老生吴远明、吴汝埔,武生吴远茶,丑角吴远滔,旦角吴混沌清明幻河图,小生吴传家等,吴远明主演李世民、刘全等角色,演技闻名闽南。光绪十七年(1891年),泉州开元寺和尚超尘、圆明,合资自置戏装道具,邀请会演戏的道士和“香花和尚”(吃荤的和尚)唐爽,组织半职业性质的戏班,名叫“大开元”,先后聘请提线木偶戏艺人吕细大、林润泽、陈丹桂等人,传授《目连救母》剧目中的《会缘桥》、《傅相升天》、《试雷》等小折子戏,并在原有佛曲、道情基调上,吸收木偶戏曲调,表演科步也摹仿木偶戏动作。同时,吸收梨园戏与高甲戏的音乐曲牌与伴奏乐器,尤其吸收京剧的大量传统剧目与武功特技,使打城戏走向成熟。清宣统二年(1910年),晋江小兴源班培养出一批青少年,演出大型神话剧《吴真人收孽龙》和《郑成功》连台本戏。随着打城戏的发展,泉州班主超尘与圆明开始分别独立组班,超尘主持“大开元”班,圆明另立“小开元”班,班子均从10多人发展至40多人,并由半职业性质转变为专业戏班。
清光绪十七年间(1891年),泉州开元寺和尚超尘、圆明,为了扩大法事活动本溪高中吧,便合资自置服装道具,邀请会演戏的道士和一部分居士,组织起半职业性质的戏班,取名“大开元”,先后聘请平时也常演与宗教节目题材有关的傀儡戏艺人吕细大、林润泽、陈丹桂等人,传授《目连救母》剧目中的《会缘桥》、《傅相升天》、《造土狮象》、《捉刘四真》、《四海龙王拜寿》、《速报审》、《滑油山》、《罗卜守墓》、《罗卜挑经》、《龙女试雷有声》、《观音戏罗卜》等折子戏。著名文学家林纾在同治、光绪年间,曾在闽南见过打城戏的演出。他在《畏庐琐记~泉郡人丧礼》中记载说:“泉州处福建之下游,民多出洋,如小吕宋、仰光、槟榔屿各岛。富者或数千万,亦置产于外洋,而家居于内地者,其丧礼甚奇,人至吊丧,勿认识与弗识,咸授以鸦片一小合。延僧为《梁王忏》七日。此七日中,恣人所食,每餐必百余席。肴之四簋,其中一肉一鸡,肉切为方块,鸡亦白煮,其高尺许,对座位二物所蔽,几不见,此方为礼。礼忏之末日,僧为《目连救母》之剧,合梨园演唱,至天明为止。名之曰——和尚戏,此皆余闻之所未闻也”。这是一百多年前打城戏的仪式、演出背景的详细记述。
打城戏戏班的真正形成是一九0五年。泉州开元寺和尚超尘、圆明为了招揽法事,合资购置行头道具,以演戏的道士为基本演员,又吸收 “香花和尚”(吃荤)参加, 聘请泉州木偶戏艺人传授整套《目莲戏》,组成一个半职业性质的戏班,叫“大开元班”。吸收木偶戏的曲调作为演出的音乐人吓鬼,并由广场搬上舞台。不久现代美人鱼,戏班主圆明与超尘,各自分开组班。超尘仍旧主持“大开元班”;圆明另行组织的“小开元班”。一九二0年,晋江县小兴元村的做法事兼演戏的道士,组织了一个“小兴元班”。“小兴元”活跃在晋江、石狮、东石、英林一带,班主为道士,故俗称“道士戏”;而“小开元”则流行于泉州、惠安、南安及晋江等地,因其班主是和尚,所以叫做“和尚戏”潘美丽。建国后统称为打城戏。
打城戏形成不久,因班主圆明和超尘意见分歧,遂各自分别组班,超尘主持“大开元班”。圆明则在开元寺附近专门招收年轻小演员学艺,延请木偶戏艺人授艺,被人称为“小开元班”。在两班竞争中,“小开元班”因广泛参与社会上的社火婶诞以及婚丧喜庆活动而得到迅速发展,班子人数从十几个增加到四十几个厦大附中,成了专业性质的班社。而“打开元班”仅限于原来的几个和尚、道士,加上艺术陈旧、经营不力而告解散。 本世纪二十年代至三十年代,使打城戏的发展时期,除泉州城里的“小开元班”外,晋江县小坑园村有“小兴元班”,南安县洪濑镇有“小协元班”,晋江县永宁镇也成立有“小荣华班”。
抗日战争时期,厦门等地沦陷,达成吸引艺人星散而渐衰落,直至1949年后,才得以复苏。小兴源班与小开元班因演员被抓壮丁而散伙。抗战胜利后,小开元班复办。民国36年(1947年),晋江青阳镇洪金水组建“赛龙章班”李嗣涔,南安县洪赖镇成立打城戏业余剧社,打城戏进一步发展,以“小兴源班”与“小开元班”为最有名,两班经常对台竞技。

表演方式
“打城”仪式通常是在和尚道士打醮拜忏、做功德超度亡灵圆满的最后一天举行的,叫“打桌头城”。道士在做功德超度亡灵时,桌上扎一个纸城,寓意亡灵囚于城中受苦,救苦道士要引渡亡灵出城多维元素胶囊,最后破城门而入,救出亡灵。其方式是一女子披上头巾代表亡灵,一男子(由道士妆扮)代表道士对着说唱。  后来,发展为“打地上城”。演员由原来的一男一女,发展至一、二十人,有布景、道具和剧目,一般在广场上表演简单的杂技,如弄钹、过刀山、跳桌子、弄包子等没有故事内容的小节目。再后为适应法事需要,又增加些短小的神怪节目,从宗教仪式圈子里跳出来,开始在民间丧仪、盂兰盆会和水陆大醮上演出。
泉州素有“宗教博物馆”之称。宋代大理学家朱熹曾留下两句传世名言:“此地古称佛国,满街皆是圣人。”那千年古刹开元寺的法事活动,更是终年不断,香火不绝。尤其是闽南地区传统民间每年七月都流行普渡,请和尚、道士念经拜忏,以“超度亡魂”。其形式有两种,一种是由和尚表演地藏王菩萨打开鬼门关,放出阴间冤鬼的故事,俗称“打地下城”;一种是由道士表演芭蕉大王巡视冤鬼城,四方出屈死冤魂的故事,俗称“打天堂城”。中医治疗面瘫这“打城戏”名称的由来。“打城戏”又有“和尚戏”、“法事戏”之称。若由道士单独演出猛士的士高,则传统民间称之为“师公戏”。总而言之,它属于宗教剧。
僧、道表演的打醮拜忏活动,起初纯属法事仪式,身穿袈裟、道袍,手持诸如木鱼、钹、铃、钲、云板、草锣等法器作为乐器,念唱的曲调也仅限于道情和佛曲音乐,诸如[南海赞]、[普安咒]、[大真言]、[鬼掺沙]、[反海]、[大迓鼓]等曲调,以某些跳桌子、跳火盆、弄飞钹、过刀山等小杂耍节目吸引观众位面降临。这些表演一般仅在夜间的寺院、道场的广场上进行。为了体现“超度亡魂”的性质,所以表演时还增加了佛经《目连救母》中的有关孝子目连的片断故事。清道光年间(1821——1850),这种打城的宗教仪式表演开始走出寺院、道观的围墙,逐渐在闽南广大城乡搭台演出。大约在清咸丰十年(1860 年),晋江县兴源里吴永燎、吴永吟兄弟出面创建打城戏班(俗称“师公戏”)并在晋江、南安、惠安、同安、金门、厦门等地进行法事活动的演出。这样打城戏作为一个剧种开始成熟。据英国牛津大学龙彼德教授考证,同治13年(1873年),有两个荷兰人曾在厦门看过打城戏演出《李世民游地府》、《刘全进瓜》、《目连救母》、《四游记》等剧目。

艺术特色
打城戏生长于泉州本土,艺术上受泉州传统民间艺术的哺育,其表演艺术林青贤,提线木偶对它的影响尤深。打城戏早期的音乐、唱白以及科步,带有浓厚的木偶戏表演风格。其表演动作多侧重于跳跃跌打和武打杂技,有时也表演一些少林拳技。其武打的高超技艺,与传统的南少林拳有着密切的渊源关系,为南少林拳术在泉州的活文物,在闽南地区传统戏曲中独树一帜。后期武戏受京剧的影响,较多采用京戏的武技表演;文戏则吸收了梨园戏和高甲戏的某些科步动作来丰富自己。该剧种的生、旦、净上下场都要念场诗。韵白较多,唱白发音较重,但比高甲戏轻柔,接近口语。此外瞳瑶,它还有其他剧种所没有的“开大笼”,里面装关表演各种类型舞蹈节目的衣套,可随演随用,别有一番生动情趣。  打城戏的音乐曲调,是在道教法事中的法乐、道情调乐曲、打击乐和佛曲的基础上,姜正阳大量吸收木偶戏音乐曲调混合而成的,是泉州市传统民间文化的艺术珍品。后来虽然也加进一些南音和民歌,但仍以傀儡调为主。既有地方特色,又有自己风格。

主要剧目
打城戏的早期剧目以《目连救母〉为主,共有12部连台本戏。后期大量吸收京剧剧目,除了《界牌关》、《四杰村》、《阴阳河》、《铁公鸡》、《庄子戏妻》等本戏外,还有《小五义》《小八义》、《大八义》、《水浒》、《西游》、《南游》、《说岳》、《三国》等连台本戏18部162本519996。
打城戏的表演艺术重在武功、杂耍,这是从京剧武打程式中学来的,而音乐曲调是在佛曲、道士腔的基础上吸收了本地梨园戏、高甲戏音乐曲牌和伴奏乐器。
打城戏走上舞台,渐渐地形成自己一套具有独特风格的传统剧目,大致可分为:神话、神怪剧、历史故事和武侠剧三类。建国以来,创作一批新的剧目,如《郑成功》、《龙宫借宝》、《岳云》、《宝莲灯》、《潞安州》等,颇受观众欢迎,也使该剧种更臻成熟。
注:以上摘自网络。
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